专辑简介:十七世纪和十八世纪的意大利作曲家们追随蒙特威尔第提出的 “新做法”,探索了人类的各种情感,因为恋人一般都是成双成对的,所以他们更加热切!从蒙特威尔第到亨德尔和维瓦尔第,卡洛·维斯托利(Carlo Vistoli)和休·卡廷(Hugh Cutting)在威廉·克里斯蒂(William Christie)和繁盛艺术古乐团(Les Arts Florissants)为他们量身定做的节目中,以精湛的技艺展开合作。艺术家简介:卡洛·维斯托利(Carlo Vistoli)于 2007 年开始跟随威廉·马特乌兹(William Matteuzzi)和索尼娅·普里纳(Sonia Prina)接受声乐训练,并于 2012 年首次登台演出《黛朵与埃涅阿斯》(Dido & Aeneas)。他曾多次在国际歌唱比赛中获奖,如 2012 年博洛尼亚市歌唱比赛 “法里内利奖 ”或 2013 年圣马力诺 “雷纳塔·特巴尔迪”一等奖。他被选中参加由威廉·克里斯蒂(William Christie)领导的 2015 年 “声音花园”(Le Jardin de Voix),并自此与克里斯蒂合作。2017 年,他参与了约翰·艾略特·加迪纳(John Eliot Gardiner)的 “蒙特威尔第 450”(Monteverdi450)项目,并在全球巡演。卡洛·维斯托利荣获意大利音乐评论家颁发的 “弗朗哥·阿比亚蒂 ”奖,被评为 2023 年度最佳歌手。他还赢得了 2024 年旧金山歌剧院 “扬·什雷姆和玛丽亚·马内蒂·什雷姆新星大赛”。休·卡特(Hugh Cutting)曾就读于英国皇家音乐学院国际歌剧工作室,毕业时获得著名的泰戈尔金质奖章,由国王查尔斯三世亲自颁发。他既是首位获得凯瑟琳·费里耶奖的假声男高音,也是首位被评为英国广播公司新一代艺术家的假声男高音。指挥家简介:威廉·克里斯蒂出生于法国布法罗,作为大键琴演奏家、指挥家、音乐学家和教师,他的职业生涯在 1979年发生了决定性的转折,因为他创立了繁盛艺术古乐团(Les Arts Florissants)。在这个器乐与声乐合奏团的领导下,他在重新发现巴洛克音乐方面发挥了先锋作用,将17世纪和18世纪在很大程度上被忽视或遗忘的法国曲目带给了广大听众。在重新诠释这些曲目的过程中,他在音乐会和歌剧舞台上建立起了高度的个人风格,既是音乐家,也是大型作品的舞台表演者。威廉·克里斯蒂还为几代歌唱家和器乐演奏家揭开了神秘的面纱。为了将自己的经验传授给年轻艺术家,他于2002年创建了“声音花园”(Le Jardin des Voix),这是繁盛艺术古乐团为年轻歌唱家开设的学院,并作为纽约茱莉亚音乐学院驻校教学的一部分。2012年,他对园艺艺术的热情促使他创办了“威廉·克里斯蒂花园节”(Dans les Jardins de William Christie),每年夏天在他位于旺代省蒂雷(Thiré)的庄园举办。他在那里设计的花园已被列入《历史古迹补充目录》(Inventaire supplémentaire des Monuments historiques),并被授予 “杰出花园”(Remarkable Garden)称号。2018 年,他将自己的全部财产捐赠给了位于 Thiré 的威廉·克里斯蒂花卉艺术基金会(Fondation William Christie - Les Arts Florissants)。乐团简介:繁盛艺术古乐团(Les Arts Florissants)是位于法国卡昂Théâtrede Caen的巴洛克音乐合奏团。 该组织由指挥家威廉·克里斯蒂(William Christie)于1979年成立。该乐队的名字来源于马克·安托万·夏蓬迪尔(Marc-Antoine Charpentier)1685年的歌剧。 该组织由一个室内乐器管弦乐队和一个小型人声合奏组成。 乐团以创造、快乐和分享的名义成立,在复兴曾经被遗忘的曲目方面发挥了先锋作用,现在这些曲目在全球所有最负盛名的音乐厅都能欣赏到。这种开拓精神从未消亡,弗洛里桑艺术团的两位艺术总监威廉·克里斯蒂和保罗·阿格纽今天仍在继续乐团的研究和创新传统。他们热衷于传承巴洛克艺术的各个方面,多年来,弗洛里桑艺术团扩大了他们的范围,包括威廉·克里斯蒂的另外两个爱好:遗产和园林艺术。这种有意义的、跨学科的演变使弗洛里桑艺术团项目在2016年被指定为 "文化交流中心",这是一个认可特殊遗产地的标签,通过丰富的文化项目重新焕发活力。白丝少萝疯狂❌喷水自慰电影
专辑简介:专辑《小伙子的爱情(A Lad's Love)》由美国年轻男高音布莱恩·吉布勒(Brian Giebler)演唱,他毕业于马里兰大学,伊士曼音乐学院和皇家音乐学院,嗓音轻盈但引人入胜,而且发音更加清晰。在本张专辑中,他为我们提供了年龄较大的英国歌曲,讲述了各个年龄段的各个小伙子的爱情,主要关注1920年代的歌曲。对年轻人的友谊的喜悦,单相思的痛苦,战争的破坏,恐怖和徒劳是贯穿《小伙子的爱情》的主题,这一版本汇集了英国诗人和作曲家在战争期间创造的深刻之美。艺术家简介:布莱恩·吉布勒(Brian Giebler),曾获格莱美奖提名的美国男高音因其"可爱的音色和深沉的表现力"而被《纽约时报》称赞,《歌剧新闻(Opera News)》称赞他的声音"闪亮而清晰"。他的首张个人专辑《小伙子的爱情(A Lad's Love)》为他赢得了第一张格莱美奖最佳古典独唱专辑提名。在2019/20演出季,布莱恩·吉布勒在纽约著名的原型音乐节上,与纽约清唱剧协会一起登上卡内基音乐厅的舞台,演唱亨德尔的《弥赛亚》(这是他经常光顾的作品,包括与那不勒斯爱乐乐团的演出),并与大教堂合唱协会和华盛顿巴赫管弦乐团一起,满载华盛顿国家大教堂演唱海顿的《和谐之美(Harmoniemesse)》。在值得一提的回归演出中,布莱恩在情人节与格莱美奖得主阿波罗之火乐团演唱了蒙特威尔第的爱情二重唱。布莱恩·吉布勒早期的成就包括:在卡内基音乐厅举办的林登•伍德赛德清唱剧独唱比赛中获得第二名,在美国巴赫协会主办的2016年双年度巴赫声乐比赛中获得第三名(荣誉提名)等。布莱恩·吉布勒毕业于密歇根大学,并在该校获得声乐表演硕士学位。他也是英国伦敦皇家音乐学院的校友,拥有伊斯特曼音乐学院声乐表演学士学位,曾是阿斯本歌剧剧院中心、俄勒冈巴赫音乐节和卡梅尔巴赫音乐节的青年艺术家。
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